Cultura artistică indigenă a produs opere de artă prestigioase pentru piețele internaționale de artă. Aceste piețe sunt reprezentări complexe ale culturii indigene și ale cunoștințelor sociale existențiale. Potrivit cercetătorului Harrington, aceste lucrări de artă sunt esențiale pentru a înțelege sociologia artei care „ajută la înțelegerea gradului în care arta modelează și reflectă societatea”. Există artiști indigeni impresionanți din întreaga lume care au devenit reprezentanți ai mișcării artistice rafinate care și-a câștigat reputația internațională. Aici vă aducem cei mai populari 10 artiști indigeni.

Conținut Summery

    • 10. Mick Namarari Tjapaltjarri
    • 9. Barbara Weir
    • 8. Minnie Pwerle
    • 7. Rick Bartow
    • 6. Edmonia Lewis
    • 5. Aron din Kangeq
    • 4. Camilo Egas
    • 3. Kenojuak Ashevak
    • 2. Emily Kame Kngwarreye
    • 1. Clifford Possum Tjapaltjarri
  • Top 10 cei mai populari artiști indigeni din lume

10. Mick Namarari Tjapaltjarri

Mick Namarari Tjapaltjarri sa născut în deșertul de vest Alice Springs în 1926 într-o familie de nomazi. Sa mutat într-o tabară de lângă izvoarele Putari după ce și-a pierdut familia într-o tragedie cumplită. Mai târziu, Mick a început să picteze în timp ce făcea parte din Consiliul Papunya, unde a primit încurajarea unui consilier Geoff Bardon pentru a picta. El a Taylor Square și un interes puternic pentru picturi în curând picturile sale sub, dar puternice, au fost puse în scenă la o exție timpurie de Central Desert Paintings la Syd’s din, Australia.

Principalele povești precum Kangaroo, Dingo, Water, Wild Bandicoot, „Moon Dreamings” și multe altele au fost explorate de Mick în timpul carierei sale magnifice. Opera sa de artă avea un avantaj contemporan și o valoare tradițională intrinsecă, care l-au diferențiat de ceilalți. A avut o influență mai largă care a depășit comunitatea sa și a reușit să atingă o coardă emoțională prin picturile sale. Tjapaltjarri a primit mai multe premii, cum ar fi National Aboriginal Art Award pentru munca sa de pionierat. Mick a ajuns pe locul 10 în lista celor mai populari artiști indigeni.

9. Barbara Weir

Barbara Weir, una dintre cele mai faimoase artiste native, sa născut în regiunea utopică la Bundy River Station în 1945. Este considerată una dintre cele mai cunoscute și respectate artiste aborigene. Barbara Weir a fost atenția publicului din întreaga lume cu pânzele sale abstracte convingătoare, care reflectă o mare profunzime și mișcări subtile. Ea descrie o poveste evazivă a vieții ei printr-o expresie rafinată.

Weir a trecut prin tragedii personale și necazuri la vârsta fragedă, ceea ce a ajutat-o ​​​​să-și exploreze talentele artistice prin picturile ei. Ea a fost considerată o artistă prolifică, care este eficientă și pricepută în lucrul cu puncte indigene, modele liniare și utilizarea texturii. Detaliile complicate din opera ei de artă reflectă sau gamă largă de modele și medii folosite pentru a experimenta și a depăși granițele. A fost versatilă în abordarea ei și sa identificat ca un membru pasionat al comunității indigene utopice, ceea ce se reflectă și în opera ei de artă.

8. Minnie Pwerle

Minnie Pwerle sa născut în țara Alyawarr din Alice Springs. Opera de artă a lui Minnie a reflectat ceremoniile comunității Awely și nuanțe culturale care au captat atenția iubitorilor de artă din întreaga lume. Utilizarea îndrăzneață a liniilor și culorilor care curge liber a fost evidentă în munca ei. Ea a fost unul dintre cei mai influenți artiști locali din lume care a descris modelele ceremoniale de vopsea corporală și procesele de gândire care stau la baza grupului etnic.

Pwerle a fost, de asemenea, consideră un artist influent care a încurajat alte femei artiste din comunitatea indigenă să picteze și să lase un impact profund asupra scenei de artă contemporană. Ea a fost considerat unul dintre cei mai buni artiști indigeni contemporani din Australia și populară pentru reprezentarea subiecților ei într-un stil modern, dar tradițional. Pwerle a câștigat mai multe premii, cum ar fi cel de-al 19-lea Teslstra National Aboriginal și Torres Strait Islander Art Award.

7. Rick Bartow

Rick Bartow a fost un artist nativ american care este un artist prolific. Opera sa de artă a fost inclusă în jumătatea de duzină de muzee din lume, iar contribuțiile sale au fost prezentate în cărți, reviste și expoziții de grup.

Bartow a studiat la Western Oregon State College în 1969 în învățământul secundar de artă. A fost trimis în Vietnam după absolvirea sa din 1969 până în 1971. Acești ani au fost cuplati cu încercări și necazuri. A suferit de un sentiment de dezamăgire. Greutățile au condus ulterior la alcoolism și la divorț în anii 1970. A apelat la arta pentru catharsis, care a jucat un rol dăunător în recuperarea în acest timp. El și-a prezentat prima expoziție personală la prestigioasa galerie Jamison/Thomas. A devenit popular pentru sensibilitatea sa distinctivă și-a atașat stilul semnăturii principal concept de artă. Opera de artă a lui Bartow a descris cultura americană prin folclor, mituri globale și experiențe sale personale care i-au implicat pe toată lumea. Rick rămâne pe locul 7 în lista artiștilor populari indigeni.

6. Edmonia Lewis

Edmonia Lewis a fost o sculptoare nativă americană și afro-americană care a trăit cu tribul nomad al mamei sale ca orfană până la vârsta de 12 ani. Fratele mai mare al lui Lewis ia finanțat școala timpurie și a ajutat-o ​​​​să se mute în Albany și Ohio în 1859 la Oberlin College. Lewis sa confruntat cu obstacole și încercări ca nativ american și afro-american la colegiu și mai târziu la Boston. Cu toate acestea, ea era hotărâtă să devină sculptor, în ciuda pregătirii minime.

Începutul carierei sale convingătoare a început după ce sa mutat la Roma prin finanțarea călătoriei prin vânzarea de busturi portrete ale câtorva lideri și aboliționiști. Ea a fost artistă etnică și populară portretizării ascendenței afro-americane și americane în munca ei. Scrisoarea copilului L.Maria din Standardul Național Anti-Sclavie citase dragostea Edmoniei pentru artă. Ea a spus: „Nu este nimic atât de frumos ca pădurea liberă. Să prinzi un pește când ți-e foame, să tai crengile unui copac, să faci un foc pentru al prăji și să-l mănânci în aer liber, este cel mai mare dintre toate luxurile. Nu as sta o saptamana inchisa in orase, daca nu ar fi pasiunea mea pentru arta.”

5. Aron din Kangeq

Aron of Kangeq sa născut în mica așezare Kangeq în 1822 ca vânător inuit din Groenlanda, care a devenit mai târziu pictor de renume mondial. Hinrich Rink a devenit interesat de opera convingătoare a lui Aron, care reflecta puternic arta și cultura grelandeză. Legenda lui „Aqissiaq”, care a fost ilustrată în gravurile în lemn, a devenit populară ca figura clasică a literaturii pentru copii din Groenlanda. Opera de artă a lui Aron a descris detalii complicate ale istoriei și culturii inuite prin utilizarea multor acuarele.

Un arheolog arctic Eigil Knuth a adus lucrările lui Aron în lumina reflectoarelor în 1960. Astfel, Aron a fost cunoscut în mod popular drept „părintele picturii groenlandeze”, iar opera sa de artă originală este încă păstrată la Muzeul Național Groenlanda din Nuuk/Godthab. Ilustrații de gravură în lemn ale lui Aron au fost publicate în 1859 și 186o ca „Kaladlit Oqalluktualliait/Gronlandske Folesagn”. El a câștigat, de asemenea, recunoașterea națională pentru succesul cărții sale picturale care sa bazat pe cultura artistică a Groenlandei. De asemenea, sa remarcat prin narațiunile sale inteligibile și coerente ca un scriitor indigen, care are grijă de diferența de alți artiști populari.

4. Camilo Egas

Camilo Egas a dat un nou statut artei ecuadorian prin introducerea elementelor inovatoare, a stilului dramatic și declamator în lucrarea de artă. Picturile sunt o combinație interesantă a tradiției artistice europene înalte și a subiectului local al identității ecuadoriane.

Egas sa născut în 1889 la Quito și a obținut o bursă guvernamentală pentru a studia la Roma, unde sa născut munca sa definitorie timpurie. Opera de artă care reflectă festivități indigene, dansurile și viața de zi cu zi din Anzi într-un stil retic a fost făcută populară de el. A fost considerat unul dintre cei mai importanți artiști ai secolului al XX-lea care a explorat viața și arta în picturile sale și și-a reflectat inteligența lucidă. El a combinat simțul estetic al tradiției picturii „Costumbrista” cu mișcările de artă contemporană din alte țări pentru a crea teme dramatice. El a fost, de asemenea, dedicat artei expresioniste abstracte în opera sa de artă, iar muzeul „Camilo Egas” din Quito are cea mai mare parte a operei sale de artă.

3. Kenojuak Ashevak

Kenokuak Ashevak este considerat cel mai renumit artist inuit. Sa născut în 1927 pe insula Baffin. Ea a adus contribuții notabile ca artist inuit și a devenit pionierul artei moderne inuit. Ea a fost considerată una dintre cele mai apreciate artiști din Canada și amintite la nivel internațional pentru opera sa de artă memorabilă „The Enchanted Owl” în 1960.

Opera de artă emblematică a fost comemorată pe o ștampilă canadiană în 1970 ca una dintre cele mai faimoase opere de artă din Canada. Ea provine din regiunile arctice din Canada și și-a dezvoltat stilul artistic din broderia pe care a învățat-o în copilărie în anii 1950. Guvernul canadian și Hudson’s Bay Company au avut în vedere dezvoltarea artelor și meșteșugurilor în sat, iar Kenojuak a adus contribuții. remarcabile companii. Acesta a marcat începutul carierei ei importante. Ea a devenit renumită mondial după lansarea filmului „Kenojauk”, care a fost nominalizat ca cel mai bun scurtmetraj documentar la Premiul Academiei și produs de National Film Board of Canada. Lucrarea lui Kenojuak a fost esențială în introducerea lucrărilor în arta inuită.

2. Emily Kame Kngwarreye

În timp ce alcătuiește lista celor mai populari artiști indigeni, Emily Kame Kngwarreye are câteva contribuții speciale. Ea a adus o contribuție esențială demnă de remarcat la scena artei contemporane prin picturile sale prolifice. Picturile complicate reflectau conexiuni culturale puternice, istoria ancestrală și legeturile de rudenie din clanul ei, Alhalkere. Ea a rezonat puternic cu puterea creativă a visului ca sursă de inspirație.

Kngwarreye sa născut în Utopia, care este o îndepărtată de deșert din Alice Springs. Ea a pictat în jur de 3000 de lucrări de artă în timpul carierei sale de pictură de opt ani. Ea a devenit o senzație peste noapte de statură națională și internațională la vârsta de 80 de ani. Emily a devenit familiară cu materialul din arta ei în 1977, când fabricarea Batik a fost introdusă în Utopian Women prin programul de educație finanțat de guvern. Femeile din Batik Group au fost mai târziu introduse în pânză și vopsea acrilică. În această perioadă, Emily a pictat prima ei pânză „Emu Woman”, care a atras atenția fenomenală în Australia și a devenit beneficiarul prestigiosului premiu Australian Artists Creative Fellowship în 1992. A câștigat mai multe distincții și premii pentru opera ei de artă convingătoare.

1. Clifford Possum Tjapaltjarri

Clifford Possum Tjapaltjarri sa născut în 1932 în Alice Springs pe un albie de pârâu pe Nagger by Station. Este considerat unul dintre cei mai faimoși artiști din Deșertul Central Vestic care a dominat scena artistică aborigenă. El a avut un impact semnificativ în 1971 și a rămas fără îndoială un artist demn de remarcat chiar și după moartea sa în 2002. Tjapaltjarri a amalgamat pictura tradițională cu opera de artă contemporană, care mai târziu a fost pionier în pictura Central Western Dot.

Și-a început cariera ca crescător de animale pentru stațiile de vite din țara sa ancestrală și mai târziu ca muncitor în construcție în așezarea Papunya. A fost, de asemenea, angajat ca sculptor în lemn și pictor priceput la începutul anilor 1970. Când Tjapaltjarri a fost angajat ca unul dintre „bărbații pictori” împreună cu fratele său Leura Tjapaltjarri, nu știa că viața lui se va schimba după înființarea grupului „ Artiștilor Papunya Tula”. Reginei Elisabeta a II-a a primit una dintre picturile grandioase ale lui Clifford Possum Tjapaltjarri la sfârșitul anilor 1970. Lucrările de artă tridimensionale complicate au depășit cunoașterea istoriei aborigene și naționale a Anmatyerre. A câștigat câteva premii prestigioase, precum Alice Springs Art Prize, premiul Order of Australia pentru contribuția la artă și comunitatea indigenă și multe altele.

Top 10 cei mai populari artiști indigeni din lume

  1. Mick Namarari Tjapaltjarri
  2. Barbara Weir
  3. Minnie Pwerle
  4. Rick Bartow
  5. Edmonia Lewis
  6. Aron din Kangeq
  7. Camilo Egas
  8. Kenojuak Ashevak
  9. Emily Kame Kngwarreye
  10. Clifford Possum Tjapaltjarri
Tweet
Distribuie 42
Distribuie 1
Pin
43 de acțiuni