Cinematograful este acel loc în care cei mai mari rămân pentru totdeauna. Amintirea a ceea ce au făcut și produs nu va fi niciodată îndepărtată și va rezona pentru totdeauna. Oameni precum Federico Fellini, Sergio Leone, Bernardo Bertolucci și Vittorio De Sica au dat cu siguranță prestigiu și prestigiu cinematografiei italiene.
De Sica, în special, s-a impus ca unul dintre cei mai impresionanți regizori și actori italieni la nivel internațional. Autentic precursor al unui stil cinematografic apreciat și astăzi de critici și opinia publică.
rezumat
- Începuturile lui Vittorio De Sica
- Succesul lui Vittorio De Sica
- De la neorealism la comedie
- Ultimii pași ai carierei sale și moartea sa în 1974
- filmul Vittorio De Sica
Începuturile lui Vittorio De Sica
Vittorio De Sica sa născut la Sora la 7 iulie 1901 . Crește într-o familie modestă, dar asta nu-l împiedică să intre în lumea teatrului. Mai întâi, însă, ajunge să lucreze într-o bancă după ce a terminat studiile de contabilitate.
La teatru a debutat la 16 ani. Actor, regizor și scenarist italian de renume mondial, este considerat cel mai admirat regizor din istoria cinematografiei italiene.
Așa-numitul neorealism de la cumpăna anilor 40-50 s-a născut din inspirația sa și din marcata sa inventivitate scenografică. O mișcare culturală care produce filme istorice precum „Sciuscià”, „Hoții de biciclete” și „Ieri, azi și mâine”, pentru a numi doar câteva.
Cu câțiva ani mai devreme, mai exact în 1932, s-a făcut cunoscut în lumea filmului jucând un rol în filmul „Bărbații… ce ticăloși”.
Datorită acestei interpretări, a obținut imediat vizibilitate și apreciere din multe părți în timpul Festivalului de Film de la Veneția.
În parteneriat cu Umberto Melnati formează un cuplu de aur care va înveseli publicul cu gaguri și sloganuri care au fost școala în acei ani. Refrenul veșnic verde din „Lodovico, ești dulce ca smochinul” devine un cult în acest sens.
Tot în anii 1930 a cunoscut-o pe actrița Giuditta Rissone , care avea să-i devină soție , precum și partener în compania de teatru pe care au fondat-o. Ca regizor, debutul lui De Sica a avut loc în 1940 prin „Scarlet Roses”, jucat tot ca protagonist.
El pune în practică o colaborare remarcabilă cu un alt mare scenarist italian, Cesare Zavattini. Împreună produc filmul „Copiii ne privesc”, din 1940.
Succesul lui Vittorio De Sica
Abia odată cu sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial se configurează nașterea adevăratului mit prin introducerea așa-numitului neorealism . Filmele care simbolizează acest curent de gândire cinematografică, deja menționate mai sus, sunt „ Sciuscià ” din 1948 și „ Hoții de biciclete ” în același an, unde apucă așa-numita panglică de argint. Ambele îi garantează Oscarul care a meritat ca premiu pentru cel mai bun film străin, încă inexistent la acea vreme. Toate acestea în ciuda resentimentelor unei părți din populația italiană care considera că aceste reprezentări nu corespund situației reale trăite de Italia la acea vreme.
Cu „ Miracle in Milan ” a făcut drum și la Festivalul de Film de la Cannes, unde a câștigat Palme d’Or. „Umberto D” reprezintă apogeul carierei sale de regizor, potrivit unei mari părți a criticilor de film. Asta pentru că în ea, pe lângă dedicația voalată către tată, realitatea era reprezentată în toată nuditatea ei, într-un realism care aproape că făcea impresie și la care, probabil, cinematograful vremii nu era deloc obișnuit să-l primească. atât de clar și definit.
De la neorealism la comedie
Anii 1950 au schimbat perspectiva scenică și de conținut a lui Vittorio De Sica . „ Aurul Napoli ”, care a inclus prezențe istorice printre rândurile sale, precum Totò, Eduardo De Filippo și Sophia Loren , reprezintă schimbarea tipică de ritm. În acest sens, se realizează trecerea de la o regie bazată pe neorealism la un decor scenografic mai orientat spre folclorism și lejeritate, tipice acelei perioade, în plin boom economic italian.
Perspectivă posibilă de originile napolitane îndepărtate, dar vii ale regizorului. Iubitor de cântec și cultură napolitană , susținător fervent și mândru al orașului Napoli pe care, venind din afară, putea să-l iubească mai mult decât un pursânge napolitan. Cuvintele lui. Repertoriul napolitan era în coarde.
Deci, de fapt, există mai puțin realism și mai multă comedie. Alături de Totò va juca în filmul „ Cei doi mareșali ”, 1961. Cu un an înainte a consacrat figura Sophiei Loren, o mare actriță italiană, în celebrul film „La ciociara”. Film care îi va aduce premiul Oscar pentru cea mai bună actriță și Palme d’Or la Festivalul de Film de la Cannes.
Celelalte 2 premii Oscar ale carierei lui De Sica vin , in schimb, pentru interpretarile din „Ieri, azi si maine” in 1963 ca cel mai bun film strain si „Gradina Finzi Contini” in 1970. Acesta din urma este o viziune emblematica a filmului. condiție de precaritate și tragedie trăită de o familie de evrei în timpul fascismului, motiv pentru care a fost distins cu Ursul de Aur la Festivalul de Film de la Berlin în 1971.
În „ Matrimonio all’italiana ” colaborează cu o instituţie de film precum Marcello Mastroianni, nominalizat la Oscar pentru cel mai bun film în limbă străină.
Ca actor, Vittorio De Sica a produs 150 de filme . Relația profundă pe care a avut-o cu Alberto Sordi nu trebuie subestimată . Între ei se naște în platou o relație care se exprimă perfect în filme precum „Il conte max”, „Il moralista”, „Il polițist” și „Un italian în America”, o adevărată perlă din acest punct de vedere.
Ultimii pași ai carierei sale și moartea sa în 1974
În cariera sa, Vittorio De Sica se trezește interpretând roluri departe de particularitățile scenice originale cu care se obișnuise publicul. De asemenea, joacă într-un film de groază din 1974 numit „Dracula Seeks Virgin Blood and Died of Thirst” de Paul Morrissey.
Ultimele interpretări vizează filmul „Ne-am iubit atât de mult”, o capodopera de Ettore Scola din 1974, „În jur” și „Eroul”, regizat de Manuel De Sica.
Pasiunea lui pentru jocurile de noroc este binecunoscută, atât de mult încât mai multe personaje pe care le-a interpretat s-au inspirat din viața sa privată. Exemple perfecte în „Il conte Max”, „Un italian în America” și „L’oro di Napoli”.
De asemenea, foarte activ la televizor. Mai presus de toate, participă la programe de divertisment tipice anilor 1960, precum „Sabato sera” de Corrado, „Canzonissima” cu Raffaella Carrà și „Il musichiere”.
A murit în 1974, la vârsta de 73 de ani, într-un oraș îndepărtat din Franța (Neuilly-sur-Seine), după ce a fost operat de cancer pulmonar . Memoria lui rămâne mai mult decât vie în Olimpul marelui cinema italian.
Cel mai celebru fiu, Christian De Sica, i-a călcat pe urme ca actor și regizor, dar adresându-se unei ținte hotărât diferită și punând în practică un cinema realist și, în anumite privințe, scandalos, dar și mai comic în nuditatea și dramatismul său.
În ochii noștri va rămâne pentru totdeauna scena mitică dintre Vittorio și Sophia Loren din „Pane, amore e …”, pe care o propunem din nou aici.
filmul Vittorio De Sica
Mai jos și în ordine cronologică, filmele la care a participat Vittorio De Sica, ca actor și regizor.
Actor
- Procesul Clémenceau, regia Alfredo De Antoni (1917)
- Frumusețea lumii, de Mario Almirante (1927)
- Compania proștilor, de Mario Almirante (1928)
- Două inimi fericite, de Baldassarre Negroni (1932)
- Bărbați, ce ticăloși…, de Mario Camerini (1932)
- Secretarul pentru toți, de Amleto Palermi (1932)
- Bătrâna doamnă, de Amleto Palermi (1932)
- Domnul dorințe?, de Gennaro Righelli (1933)
- A Bad Subject, regia Carlo Ludovico Bragaglia (1933)
- Cântecul soarelui, regizat de Max Neufeld (interpretează și ediția germană, Das Lied der Sonne) (1933)
- Paprika, Carl Boese (1933)
- Lisetta, de Carl Boese (1933)
- Timpul maxim, de Mario Mattoli (1934)
- Te iubesc singur, de Mario Mattoli (1935)
- Tu pentru un milion, de Mario Camerini (1935)
- Nu te mai cunosc, de Nunzio Malasomma (1936)
- Lohengrin, de Nunzio Malasomma (1936)
- Dar nu este un lucru serios, de Mario Camerini (1936)
- Omul care zâmbește, de Mario Mattoli (1936)
- Acești băieți, de Mario Mattoli (1937)
- Domnul Max, de Mario Camerini (1937)
- Napoli din trecut, regizat de Amleto Palermi (1937)
- Mazurca lui Papa, de Oreste Biancoli (1938)
- Au răpit un bărbat, de Gennaro Righelli (1938)
- Leaving, de Amleto Palermi (1938)
- Cele două mame, de Amleto Palermi (1938)
- Ceasul cu cuc, de Camillo Mastrocinque (1938)
- La ordinele dumneavoastră, doamnă…, regia Mario Mattoli (1939)
- Castelli in aria, regizat de Augusto Genina (jocă și ediția germană, Ins blaue Leben) (1939)
- Magazinele universale, de Mario Camerini (1939)
- Se termină întotdeauna așa, de Enrique Susini (1939)
- Manon Lescaut, de Carmine Gallone (1940)
- Nebun de bucurie, de Carlo Ludovico Bragaglia (1940)
- Scarlet Roses, regia Giuseppe Amato și Vittorio De Sica (1940)
- Păcătosul, de Amleto Palermi (1940)
- Maddalena … zero în conduită, regia Vittorio De Sica (1940)
- Aventurierul de la etaj, regia Raffaello Matarazzo (1941)
- Teresa Friday, regia Vittorio De Sica (1941)
- Un garibaldian la mănăstire, regia Vittorio De Sica (1942)
- Garda de corp, regia Carlo Ludovico Bragaglia (1942)
- Dacă aș fi sincer, de Carlo Ludovico Bragaglia (1942)
- Visele noastre, de Vittorio Cottafavi (1943)
- Nu sunt superstițios… dar !, regia Carlo Ludovico Bragaglia (1943)
- Nimeni nu se întoarce, de Alessandro Blasetti (1943)
- Hipocampul, regia Gian Paolo Rosmino (1945)
- Greșeala de a fi viu, de Carlo Ludovico Bragaglia (1945)
- The World Wants It Like This, regia Giorgio Bianchi (1945)
- Jos bogăția!, de Gennaro Righelli (1946)
- Orașul liber Roma, de Marcello Pagliero (1946)
- Pierdut în întuneric, de Camillo Mastrocinque (1947)
- Natale al campo 119, regizat de Pietro Francisci (1947)
- Străinul din San Marino, regia Michał Waszyński și Vittorio Cottafavi (1947)
- Heart, regizat de Duilio Coletti și Vittorio De Sica (1948)
- Mâine e prea târziu, de Léonide Moguy (1950)
- Chelneriță frumoasă prezență…, regia Giorgio Pàstina (1951)
- Buongiorno, elefante !, regia Gianni Franciolini (și producție) (1952)
- Procesul lui Phryne, episod din Alte timpuri – Zibaldone n. 1, regizat de Alessandro Blasetti (1952)
- Bijuteriile doamnei de…, de Max Ophüls (1953)
- Pâine, dragoste și fantezie, regia Luigi Comencini (1953)
- Accident la Villa Borghese, episod din Vila Borghese, regizat de Gianni Franciolini (1953)
- L’orso, episod din Căsătoria, regizat de Antonio Petrucci (1954)
- Scena în aer liber și Don Corradino, episoade din Tempi nostra – Zibaldone n. 2, regizat de Alessandro Blasetti (1954)
- Pendolin, episod din O sută de ani de dragoste, regizat de Lionello De Felice (1954)
- Il fine dicitore, episod din Great Variety, regizat de Domenico Paolella (1954)
- Escadrila Allegro, de Paolo Moffa (1954)
- Fecioară modernă, de Marcello Pagliero (1954)
- The Players, episod din L’oro di Napoli, regizat de Vittorio De Sica (1954)
- Pâine, dragoste și gelozie, de Luigi Comencini (1954)
- Păcat că este un ticălos, regizat de Alessandro Blasetti (1954)
- Divorț, episod din The Bed, regizat de Gianni Franciolini (1954)
- Semnul lui Venus, de Dino Risi (1955)
- Ultimele cinci minute, de Giuseppe Amato (1955)
- Morarul frumos, de Mario Camerini (1955)
- Povești romane, de Gianni Franciolini (1955)
- Pâine, dragoste și…, regia Dino Risi (1955)
- Bigamusul, de Luciano Emmer (1955)
- Cele mai frumoase zile, de Mario Mattoli (1956)
- Fiul meu Nero, regizat de Steno (1956)
- Vacation Time, regal Antonio Racioppi (1956)
- Montecarlo, regizat de Sam Taylor și Giulio Macchi (1956)
- Suntem coloanele, regia Luigi Filippo D’Amico (1956)
- Tați și fii, de Mario Monicelli (1957)
- Vinovații, de Turi Vasile (1957)
- Souvenir d’Italie, regia Antonio Pietrangeli (1957)
- Dragoste și conversație, regia Alessandro Blasetti (1957)
- Contele Max, regia Giorgio Bianchi (1957)
- Femeia care a venit din mare, regia Francesco De Robertis (1957)
- Vacanțe în Ischia, regia Mario Camerini (1957)
- Doctorul și vrăjitorul, de Mario Monicelli (1957)
- Totò, Vittorio and the Doctor, regia Camillo Mastrocinque (1957)
- A Farewell to Arms, de Charles Vidor (1957)
- Casino de Paris, regizorul André Hunebelle (1958)
- Duminica este întotdeauna duminică, de Camillo Mastrocinque (1958)
- Anna din Brooklyn, regizat de Vittorio De Sica și Carlo Lastricati (1958)
- Balerina și Dumnezeu bun, de Antonio Leonviola (1958)
- Piesa, maistru și căpitan, de Wolfgang Staudte (1958)
- Copii, de Giorgio Bianchi (1958)
- Fata din Piața Sf. Petru, de Piero Costa (1958)
- Pâine, dragoste și Andaluzia, de Javier Setó (1958)
- Prima noapte, de Alberto Cavalcanti (1959)
- În albastru pictat în albastru, de Piero Tellini (1959)
- Men and Noblemen, regia Giorgio Bianchi (1959)
- Policarpo, scriitor, regia Mario Soldati (1959)
- Dușmanul soției mele, de Gianni Puccini (1959)
- Sărbătorile de iarnă, de Camillo Mastrocinque (1959)
- Lumea miracolelor, regia Luigi Capuano (1959)
- Moralistul, de Giorgio Bianchi (1959)
- General Della Rovere, regia Roberto Rossellini (1959)
- Ferdinando I ° Regele Napoli, regia Gianni Franciolini (1959)
- Gastone, regizat de Mario Bonnard (1960)
- Frumoasa mireasă, de Nunnally Johnson și Mario Russo (1960)
- The Colonel’s Three “etcetera”, regia Claude Boissol (1960)
- Pastilele lui Hercule, de Luciano Salce (1960)
- Bătălia de la Austerlitz, de Abel Gance (1960)
- The Vigilant, de Luigi Zampa (1960)
- O dragoste la Roma, de Dino Risi (1960)
- Golful Napoli, de Melville Shavelson (1960)
- Milionara, de Anthony Asquith (1960)
- The Uncensored, de Francesco Giaculli (1961)
- The Honored Society, regia Riccardo Pazzaglia (1961)
- Minunile lui Aladdin, regia Mario Bava și Henry Levin (1961)
- Celebrele iubiri ale lui Henric al IV-lea, de Claude Autant-Lara (1961)
- Judecata de Apoi, regia Vittorio De Sica (1961)
- Însoțitorii, de Giorgio Bianchi (1961)
- Cei doi marshalli, de Sergio Corbucci (1961)
- La Fayette – O sabie pentru două steaguri, regia Jean Dréville (1962)
- Eva, regizat de Joseph Losey și Guidarino Guidi (1962)
- Aventurile și iubirile lui Moll Flanders, regizat de Terence Young (1965)
- Eu, eu, eu… și ceilalți, regia Alessandro Blasetti (1966)
- Vânătoarea de vulpe, de Vittorio De Sica (1966)
- Ceilalți, ceilalți… și noi, regia Maurizio Arena (1967)
- Un italian în America, de Alberto Sordi (1967)
- Colpo grosso alla napoletana, de Ken Annakin (1968)
- Caroline cherished, regia Denys de La Patellière (1968)
- Omul care a venit de la Kremlin, de Michael Anderson (1968)
- Dacă este marți, trebuie să fie Belgia, regizat de Mel Stuart (1969)
- One in 13, regia Nicholas Gessner și Luciano Lucignani (1969)
- Things of Cosa Nostra, de Steno (1971)
- Nu văd, tu nu vorbești, nu aude, regia Mario Camerini (1971)
- Trastevere, regizat de Fausto Tozzi (1971)
- Toți suntem pe cauțiune, regizat de Manlio Scarpelli (1971)
- Ettore lo fusto, regia Enzo G. Castellari (1972)
- Aventurile lui Pinocchio, miniserie TV, regizat de Luigi Comencini (1972)
- Grand Slalom pentru un jaf, regizat de George Englund (1972)
- Istoria fraților și de cortelli, regia Mario Amendola (1973)
- Mirosul fiarelor, de Richard Balducci (1973)
- Crima Matteotti, regizat de Florestano Vancini (1973)
- Călătorie, fată, călătorie, ai muzică în vene, regia Pasquale Squitieri (1974)
- Micile miracole, film TV, de Jeannot Szwarc (1974)
- Dracula caută sânge virgin… și a murit de sete !!!, regizat de Paul Morrissey și Antonio Margheriti (1974)
- Ne-am iubit atât de mult, de Ettore Scola (1974)
- Around, scurtmetraj, regia Manuel De Sica (1974)
- Eroul, film TV, de Manuel De Sica (1974)
Director
- Scarlet Roses (co-regizat de Giuseppe Amato, de asemenea actor) (1939)
- Magdalene … zero în conduită (de asemenea, scenariu și actor) (1940)
- Teresa Friday (de asemenea, scenariu și actor) (1941)
- A Garibaldino al convent (de asemenea, scenariu și actor) (1942)
- Children Watch Us (și scenariu) (1943)
- The Gate of Heaven (și scenariu) (1944)
- Shush (1946)
- Cuore, (co-regiat de Duilio Coletti, de asemenea producție, scenariu și actor) (1948)
- Bicycle Thieves (producție și scenariu) (1948)
- Miracle in Milan (de asemenea, producție și scenariu) (1951)
- Umberto D. (și producție) (1952)
- Gara Termini (și producție) (1953)
- L’oro di Napoli (de asemenea, scenariu și actor) (1954)
- Acoperișul (și producție) (1956)
- Anna di Brooklyn (co-regizat de Carlo Lastricati, de asemenea actor) (1958)
- Ciociara (1960)
- Judecata de Apoi (de asemenea, actor) (1961)
- Boccaccio ’70, episodul La riffa (1962)
- Răpitul lui Altona (1962)
- Boom-ul (1963)
- Ieri, azi, mâine (1963)
- Nunta italiană (1964)
- O lume nouă (1966)
- Vânătoarea de vulpe (1966)
- Vrăjitoarele, episodul O seară ca oricare alta (1967)
- De șapte ori o femeie (1967)
- Amanti (și scenariu) (1968)
- Floarea soarelui (1970)
- Grădina Finzi Contini (1970)
- Cuplurile, episodul Leul (de asemenea subiect și scenariu) (1970)
- Îi vom numi Andrea (1972)
- O scurtă vacanță (1973)
- Călătoria (1974)