Top 10 filme care reprezintă moda din fiecare epocă

Iată o privire asupra topului meu de 10 filme de modă, o listă de filme care reprezintă moda din fiecare epocă – era celor bogați și nu atât de harnici. Uită-te! Bucurați-vă! dar asigurați-vă că lăsați un comentariu pentru a ne spune ce am ratat.

10. Marele Gatsby (anii 1920)

Anii 1920 prind viață în repovestirea bombastică a lui Baz Luhrmann a clasicului literar al lui F. Scott Fitzgerald. Dar culorile strălucitoare, montajul bombastic și portretul convingător de către Leonardo DiCaprio a tulburatului Gatsby nu sunt singurele lucruri care fac acest film atât de vizionabil – dedicarea producției pentru moda perioadei de timp (cu câteva ornamente moderne, desigur) evocă magia. a epocii trecute. Bărbații se plimbă în papion, costume din trei piese și poartă bretele colorate. Îngrijirea lor este impecabilă, cu mustăți tăiate și păr modelat fără efort, cu o porțiune pe care o puteți măsura cu o riglă. Arata bine, sport vechi!

Moda flapper era furia vremii, capturată de femeile din Gatsby. Rochiile scurte, distractive, dar feminine, erau extrem de populare, ca să nu mai vorbim de franjuri, pene, mărgele, eșarfe și ochelari care însoțeau fiecare ținută. A fost o perioadă zgomotoasă și interesantă de muzică, artă și literatură, iar îmbrăcămintea a reflectat asta.

9. Bonnie și Clyde (30 de ani)

Anii ’30 au fost vremuri disperate. Statele Unite au rămas blocate între două războaie mondiale. Vestul mijlociu s-a secat, lăsând nenumărați fermieri fără recolte; și mii de familii au rămas fără muncă și s-au luptat să mănânce prin Marea Depresiune. Aceste condiții disperate au fost cele care au pregătit scena pentru crima și jafurile lui Bonnie Elizabeth și Clyde Chestnut Barrow prin Texas la începutul anilor ’30.

Regizorul Arthur Penn și-a surprins moștenirea în acest film premiat din 1967 și incredibil de violent (pentru vremuri) Bonnie și Clyde. Moda vedetelor Warren Beatty și Faye Dunaway — care joacă rolul haiducilor respectivi — oglindește disperarea unei națiuni care încearcă să-și păstreze demnitatea. Beatty poartă costume din trei piese de culoare închisă și moale, care sunt atât atrăgătoare, cât și sinistre. Duanway, în schimb, se remarcă prin rochiile ei elegante, bereta ei mereu prezentă și, la un moment dat, puloverul ei iconic, galben.

8. Caietul (anii 40)

Ieșind din greutățile anilor 1930, Statele Unite au intrat într-o perioadă de regenerare și prosperitate în anii ’40. Îmbrăcămintea monotonă din Marea Depresiune a făcut loc unui aspect mai croit (deși încă utilitarist), iar Hollywood-ul a devenit o influență mai mare asupra modei decât oricând: bărbații s-au îmbrăcat mai (comparativ) mai casual și, desigur, pin-up-ul. fata a devenit o icoană. Dacă există o perioadă mai bună pentru a stabili un film romantic, nu știm despre asta.

Dar The Notebook nu este doar un film romantic, este poate un film romantic. Bazat pe romanul lui Nicholas Sparks, filmul îi are în rolurile principale pe Ryan Gosling și Rachel McAdams, interpretând un cuplu a cărui dragoste este pusă în pericol de clasă și circumstanțe. McAdams este uimitoare cu rochiile ei elegante, cu imprimeu floral, în timp ce Gosling poartă o ținută lejeră de bărbat care lucrează, care include flanel, mâneci scurte și guler descheiat.

7. Drumul Revoluționar (anii 50)

Suburbii, televiziune alb-negru, domesticire, petreceri, familia perfectă – acestea sunt imaginile care ne vin în minte când ne gândim la anii ’50. Dar totul nu a fost la fel de sănătos precum Leave it to Beaver și publicitatea din acea vreme ne-a făcut să credem. Anxietatea și neliniștea au clocotit chiar sub suprafață; gospodina singuratică a devenit de atunci un simbol al stării de rău care a venit odată cu prosperitatea superficială. Romanul Revolutionary Road al lui Richard Yates din 1961 a abordat direct disparitățile izbitoare dintre suprafață și conținut, iar moda afișată în adaptarea filmului din 2008 se distrează și cu această temă.

În film, Leonardo DiCaprio se reunește cu starul Titanic Kate Winslet, jucând un cuplu aparent „perfect”, a cărui relație este creată de conflict. Winslet poartă ținute stereotipe de „casnică” din anii ’50: culori pastelate, rochii de soare și cămăși legate – și adesea își etalează excesele cu rochii formale. DiCaprio, de asemenea, poartă mâneci scurte de culoare pastel, parcă pentru a transmite lumii: „totul este bine”.

6. Factory Girl (anii 60)

Anii ’60 au fost o perioadă în care tensiunile societale care s-au infiltrat chiar sub suprafață în timpul anilor ’50 au ieșit în sfârșit la suprafață. Tulburările civice, protestele în masă și revoluționarii au modelat această perioadă. Dar societatea nu a fost singurul lucru care sa schimbat în acest deceniu – arta, muzica și literatura s-au extins și în moduri radicale. Și în fruntea acestei noi arte se află o singură figură: Andy Warhol.

Factory Girl, un biopic care spune povestea celebrului artist și a muzei sale, Edie Sedgwick, o socialistă, model și actriță. Erau persoane atât de publice încât au acționat ca fruntea modei în acea perioadă: Warhol și stilul său de afaceri/boem i-au făcut pe angajații de birou de pretutindeni să-și abandoneze legăturile în favoarea unui gât țestoasă. Sedgwick avea aspectul caracteristic al părului tuns, maioape negre, rochii mini și cercei mari candelabru.

5. Cazinou (anii 70)

Când oamenii se gândesc la anii ’70, se gândesc la disco. Deși a fost un fenomen de scurtă durată, a fost atât de puternic încât aspecte ale lui au apărut peste tot, inclusiv în modă. Poliesterul era rege, la fel ca și pantalonii clopot și costumele de agrement. Gulerele bărbaților au crescut la dimensiuni magnifice; lanțurile de aur și bijuteriile au devenit standard atât pentru bărbați, cât și pentru femei. A fost cu adevărat o perioadă de exces și puține filme arată asta mai bine decât Cazinoul lui Martin Scorsese.

Casino spune povestea că Las Vegas-ul a ajuns la proeminență cu ajutorul mafiei în anii ’70. Este o repovestire modernă a Vestului Sălbatic în care cowboy-ii, sau în acest caz, mafioții Robert De Niro și Joe Pesci, poartă costume de agrement coral/pastel. Soția lui De Niro, interpretată de Sharon Stone, înfățișează excesele deceniului mai bine decât oricine altcineva: strecurându-se prin fiecare scenă cu rochii de culoare aurie, bijuterii extravagante și blănuri.

4. Manechin (anii 80)

În anii ’80, totul era mare: păr mare, haine mari și stiluri de viață mari. Yuppii tineri și bogați stăpâneau pe Wall Street, oamenii brandeau cărțile de credit precum cavalerii care desenau săbii, iar materialismul era aproape o religie. Filmele din epocă prezentau, de asemenea, concepte mari și greoaie și adesea își ridicau nasul la conceptul de logică. La fel ca aceste filme, moda s-a dedat la abandon fără griji, concepte scandaloase și schimbări mari. Multe filme din epocă prezintă aceste calități, dar puține mai bune decât hit-ul cult al lui Michael Gottlieb din 1987, Mannequin.

Mannequin urmărește un artist îndrăgostit interpretat de Andrew McCarthy care se îndrăgostește de manechinul de prezentare, interpretat de Kim Cattrall (din faima Sex and the City) în magazinul unde lucrează. Cattrall, jucându-se pe un model literal, prezintă unele dintre cele mai bune modă din anii ’80 a zilei – totul, de la salopete roz la culori neon până la accesorii ciudate. Alte personaje din film sunt și mai mult ochelari în două tonuri, cravate subțiri și coafuri bombastice; la un moment dat, McCarthy poartă chiar și o cămașă „de afaceri” cu nasturi roz-aprins.

3. Necunoscut (anii 90)

Ah, anii 90, era grunge, prosperitate economică și Generația X. Când Nirvana a rupt furnirul lăsat în urmă de muzică superficială New Wave și hair metal, nu numai că au schimbat peisajul muzical, au schimbat și moda. Luând o notă de pe scena muzicală ieșită din nord-vest, populația a făcut schimb cu spandex, umeri și neon totul pentru cămăși de flanel, blugi rupti și dorința de a refuza convențiile de orice fel.

Această atitudine este deosebit de proeminentă în Clueless, 1995, cu Alicia Silverstone în rolul ei emergent. Filmul, plasat într-un liceu din sudul Californiei, prezintă multe mode disparate printre clicuri, dar toate sunt în mod distinct din anii ’90, cu negarea comună a unei estetice comune. Silverstone și prietenii ei preppy poartă haine de designer, reutilizate pentru a arăta ca ținute tradiționale de școală. Pe de altă parte, clica de patinatori poartă blugi rupti și flanel ca un semn din cap către era grunge.

2. Diavolul se îmbracă în Prada (anii 2000)

Y2K nu ne-a distrus computerele, dar deceniul care a urmat a dovedit că am devenit dependenți de ele. În acest deceniu, internetul de mare viteză a devenit obișnuit în fiecare casă, iar apariția iPod-urilor și a iPod-urilor ne-a garantat că l-am putea lua cu noi chiar și atunci când am părăsit desktopul. Da, era cu adevărat epoca informației și, odată cu ea, un acces imediat la tot ce ne-a venit înainte. Stilurile retro (cu modificări moderne) au revenit în mare măsură și niciun film nu exemplifica asta mai mult decât The Devil Wears Prada.

În film, personajul lui Anne Hathaway obține o slujbă ca asistent al redactorului unei reviste de modă de mare putere, interpretată de Meryl Streep. Aceasta fiind o poveste despre modă, Hathaway afișează o serie de ținute uimitoare, inclusiv o rochie neagră elegantă – un semn clar din cap către starurile de la Hollywood din anii ’40. Chiar și anii ’30 își fac apariția, când Hathaway poartă ca accesoriu o șapcă de știri.

1. Sex and the City 2 (anii 2010)

Suntem abia la jumătatea deceniului, dar odată cu creșterea și omniprezența rețelelor sociale și a smartphone-urilor, care sunt disponibile pentru oricine, actualizări actualizate minut la minut, este sigur să spunem că trăim în Vârsta Mea.

Modele și atitudinile din Sex and the City 2 sunt construite pe această noțiune. Complotul urmărește un grup de patru femei fără scuze în timp ce navighează în conflictele lor, dar au întotdeauna timp să găsească, să cumpere și să prezinte cele mai extravagante haine de designer. De fapt, poate că obsesia lui Carrie (Sarah Jessica Parker) pentru designerul de pantofi Steve Madden a făcut ca brandul să fie atât de râvnit în rândul tinerei elite.