Stilul punk: origini în Anglia și SUA
Stilul punk își face drum la mijlocul anilor 70 în Anglia și Statele Unite. Se dezvoltă ca o mișcare de tineret, simbol al rupturii și al rebeliunii: provocatoare și foarte critică la adresa societății.
Influența punk-ului este prezentă în multe forme de artă, precum: literatură, artă vizuală, muzică și modă.
Totul a început cu muzica…
Totul a început cu scena muzicală din New York și Londra din acei ani. Era 1976: muzica devenea asurzitoare, aspră (de aici și numele punk, care înseamnă literal „calitate proastă”) cu trupe precum Sex Pistols, Ramones, Clash. Compozițiile aveau ritmuri rapide, sunete dure, în general de scurtă durată, instrumente esențiale și texte cu conținut violent și provocator, adesea cu o puternică conotație politică.
Moda și haine punk
Din punct de vedere estetic, poate că a fost una dintre mișcările care, mai ales, au adoptat forme și coduri unice, opuse a tot ceea ce a fost și a fost. Îmbrăcămintea, coafurile, machiajul sunt o modalitate de a-și marca identitatea și de a comunica un mesaj clar de disconfort. Hainele „burgheze”, cum ar fi jacheta și cravata, aflate în mâinile punkilor devin „MURDAR” și umplute cu ace și știfturi.
Odată cu stilul Punk a luat naștere moda piercing -ului : ace de siguranță și lame de ras sunt folosite pentru a străpunge pielea. Ei își manifestă contestația prin durere și masochism. Totul, de la muzică la artă, are ca unic numitor o furie profundă care reexplodează ciclic și se manifestă împotriva situației sociale și economice a lumii.
Alte elemente ale îmbrăcămintei punk sunt jachetele de piele , în special „unghia”, uneori decorate cu scris spray, ace și haine de bondage. Ca încălțăminte, punks poartă bordel creeper, converse, winklepicker și Dr. Martens.
Intrarea punk-ului în modă
În ideea inițială, stilul Punk trebuia caracterizat ca o respingere a canoanelor modei în sine. Dar, de fapt, era departe de asta…
Consacrarea Punk-ului în modă se datorează lui Vivienne Westwood și Malcom McLaren odată cu deschiderea magazinului lor de îmbrăcăminte din Londra în anii 70: creațiile erau extravagante și provocatoare.
Westwood își arată modelele pentru prima dată la Londra în 1981, cu colecția Pirate. Acestea nu se mai găsesc inspirație doar din moda de stradă și din lumea tinereții, ci și din tradiție și tehnică.
Căutarea ei pentru acest stil a explorat toate epocile: ea a fost primul designer contemporan care le-a repropus, modernizându-le, corsetul și faux-cul , elemente de croitorie care acum păreau îngropate.
După ei au fost mulți stiliști care în anii următori s-au inspirat în stilul Punk, ajungând adesea să-i neglijeze valoarea simbolică și „puterea” inițială, favorizând codul estetic pur, făcându-l adesea plin de farmec, sau negarea mesajului inițial. .
Primul din Italia care a preluat punk este Gianni Versace, transformându-l într-un mod sexy și hiperfeminin.
Ultima care s-a inspirat din lumea Punk și a ajuns pe podium a fost Desigual cu noua sa colecție Autumn-Iarna Extraordinary , prezentată la Săptămâna Modei de la New York .
Brandul aduce un omagiu individualității și independenței femeilor: lenjerie vizibilă, bijuterii industriale, imprimeuri animale , dungi, carouri și tartanuri cu o croială subțire și zveltă, precum jambierele esențiale. Protagonistul a fost roșul aprins și muzica underground a acelor ani.
Oversize-ul paltoanelor și rochiilor este combinat cu un design feminin cu fuste mini și minirochii.
Pe scurt, stilul punk este prezent în multe realități și curente de gândire și tocmai din acest motiv moda continuă să-l adopte, făcându-l unul dintre „caii de bătaie”.
